爱彼2014年巴塞尔艺术展举办Theo Jansen巨型“海滩生物”展览

爱彼于2014年迈阿密海滩巴塞尔艺术展成功举办Theo Jansen巨型“海滩生物”展览，为2014年巴塞尔艺术展画下圆满句点

在爱彼晚宴上展示的Theo Jansen的海滩生物

Justin Theroux

Adrian Grenier

爱彼行政总裁François-Henry Bennahmias‎、Serena Williams、Frieda Pinto和爱彼北美洲行政总裁Xavier Nolot‎。

瑞士高级钟表品牌爱彼（AudemarsPiguet）与皮博迪埃塞克斯博物馆（Peabody Essex Museum）合作，在迈阿密海滩巴塞尔艺术展期间举办为期一周的Theo Jansen“海滩生物”展览，期间组织各类访谈与活动，并于2014年12月5日在海滨沙滩展区举行特别晚宴，将此盛事推向最高潮。此晚会旨在致敬Theo Jansen和以唯美照片记录“海滩生物”演化过程的摄影师Lena Herzog，1000多名嘉宾出席晚会。网球名将和爱彼时计的多年挚友Serena Williams、影星Justin Theroux、Adrian Grenier、女演员及模特Freida Pinto亦现身助阵。Freida Pinto还参观了爱彼时计会客厅，并欣赏标志性的Royal Oak Offshore爱彼皇家橡树离岸型42毫米腕表系列。

晚会嘉宾共同庆祝“海滩生物：Theo Jansen的梦想机器”展览揭开2015年-2016年Jansen“海滩生物”首次美国巡展的序幕，这一巡展由皮博迪埃塞克斯博物馆（PEM）倾力举办。

艺术家Theo Jansen和Lena Herzog亦出席活动，宾客借此晚宴可于爱彼时计海滨沙滩展区观看Jansen的“海滩生物”展览，同时欣赏作品的设计草图，艺术家工坊的复制品及“化石”装置。此外，场内还展出了Lena Herzog拍摄的精美黑白照片，以庆祝艺术家的新书《海滩生物：Theo Jansen的梦想机器》（Strandbeest: The Dream Machines of Theo Jansen）面世，该书由TASCHEN出版社出版。

在迈阿密海滩巴塞尔艺术展期间，爱彼时计同时举办了一系列与《海滩生物：Theo Jansen的梦想机器》相关的访谈活动。昨天下午，Theo Jansen、Lena Herzog和皮博迪埃塞克斯博物馆策展人Trevor Smith共同参加了一场由美术研究学者及作家András Szántó主持的巴塞尔艺术沙龙访谈。

2014年12月4日（星期四），著名女影星及模特Freida Pinto亲临爱彼时计会客厅，并获安排欣赏标志性的Royal Oak Offshore爱彼皇家橡树离岸型42毫米腕表系列。Freida挑选了一枚精致的Royal Oak皇家橡树37毫米腕表。

Jansen的“海滩生物”是由回收塑胶管、塑料瓶和自行车充气泵组成的动态雕塑，使用风力驱动装置沿着迈阿密海滩的中心地带行走。经过24年在荷兰海岸地区的试验和研发，Jansen的“海滩生物”已经从构造简单的初级品发展成为异常复杂的装置，它可以储存风，从而自主地对环境条件做出反应，突破工程与艺术之间的藩篱。

除“海滩生物”以外，Lena Herzog的摄影作品也同时展出，这些影像技术上精细纯熟，准确捕捉Jansen自由游弋在艺术与科学之间的激情和创造力。自2007年以来，这位洛杉矶摄影师每年都会前往荷兰席凡宁根沙滩（Scheveningen）拍摄Jansen和他的海滩生物。Jansen的锐意创新和Herzog对摄影技法的钻研，与爱彼制表所代表的精准品质和卓越技艺有着共通之处。

知名法国设计师Mathieu Lehanneur和著名奥地利影像艺术家Kurt Hentschläger也出席本次活动。Mathieu Lehanneur在迈阿密海滩巴塞尔艺术展的品牌收藏家会客厅内，一手打造爱彼时计“MINERAL LAB”会客厅，并在今年的香港巴塞尔艺术展上亮相，此次在迈阿密呈现全新格局风貌。爱彼时计历史诞生地侏罗山谷的绝美佳景一直是品牌工艺传承的地缘基础和灵感源泉，“MINERAL LAB”再现了这种景观。奥地利影像艺术家Kurt Hentschläger以侏罗山谷为主题的全景式影片“MEASURE”也将在迈阿密海滩巴塞尔艺术展期间于会客厅内播放。

爱彼时计热切期待2015年的来临，爱彼艺术品定制计划将于年初公布首位合作的年度艺术家人选。

本计划为荷兰文化美国计划的一部分，获荷兰纽约总领事馆支持。

爱彼会客厅内展出艺术家Lena Herzog拍摄的精美黑白照片，以庆祝艺术家的新书《海滩生物：Theo Jansen的梦想机器》面世。

艺术家Theo Jansen的作品，动态雕塑“海滩生物”，在迈阿密海滩巴塞尔艺术展上展出。

女演员及模特Frieda Pinto参观爱彼展馆，并与爱彼制表师互动。

（由左至右）爱彼时计行政总裁François-Henry Bennahmias；爱彼董事会成员Olivier Audemars；女演员及模特Frieda Pinto；爱彼北美洲行政总裁Xavier Nolot；爱彼市场营销总监Tim Sayler‎。

2014年迈阿密海滩巴塞尔艺术展，爱彼时计会客厅，由知名法国设计师Mathieu Lehanneu一手打造。

2014年迈阿密海滩巴塞尔艺术展，爱彼时计会客厅，由知名法国设计师Mathieu Lehanneu一手打造。

爱彼时计与艺术

爱彼时计一直期望以富有创造性的方式诠释高端艺术与卓越技术二者之间的关系。当代艺术与爱彼时计所代表的精致美学、卓越工艺、先进技术及创新方式有着共通之处。2013年，爱彼时计荣誉成为世界首屈一指的当代艺术展览——巴塞尔艺术展的全球联席赞助伙伴，在艺术领域推广其创新与独立精神。爱彼时计专为2013年巴塞尔艺术展向英国摄影师Dan Holdsworth定制全新作品，并在巴塞尔艺术展迈阿密站与Perrotin画廊密切合作，推出法国艺术家双人组Kolkoz的Pop-up装置作品——《Curiosity》。2014年5月，爱彼时计于香港巴塞尔艺术展揭晓法国著名设计师Mathieu Lehanneur创作的全新收藏家会客厅及奥地利影像艺术家Kurt Hentschläger的最新全景式影片。Lehanneur设计的会客厅将在2014年和2015年巴塞尔艺术展上亮相，并将在每一站展现出不同面貌。2014年5月，爱彼时计宣布推出爱彼艺术品定制计划，这是品牌在当代艺术领域活动中的关键一步。爱彼时计将在2014年迈阿密海滩巴塞尔展上介绍荷兰艺术家Theo Jansen的“海滩生物”（Strandbeests）。此项创新艺术计划将每年资助一项大型艺术品的创作。每年邀请一批艺术家前往爱彼时计侏罗山谷总部，了解品牌140年的精准制表、专业工艺和创新传统。获选艺术家将与一位客座策展人和爱彼时计合作创作一件定制艺术品。2014年6月，Marc-Olivier Wahler获委任为计划的首位客座策展人。

关于巴塞尔艺术展

巴塞尔艺术展是世界首屈一指的现当代艺术展览，每年分别在巴塞尔、迈阿密和香港三地举办。每一场展览依主办城市或地区的不同而独具魅力，参展艺廊、展出的艺术品以及与当地机构合作举办的活动无不体现各地不同的特色。除了汇集全球最顶尖的艺廊外，每一次展览的特展单元还聚焦视觉艺术的前沿动向，为观众介绍艺术世界的新理念、新灵感和新动态。请访问artbasel.com了解更多信息。

关于Theo Jansen

1980年，Theo Jansen在荷兰代尔夫特放飞“不明飞行物”而首次获得公众注意。在过去二十年间，他执着于制作“海滩生物”。Jansen曾多次在TED大会上演讲，《纽约客》杂志也曾刊登专文报道他的故事。他的作品已在亚洲和欧洲多处展出。

关于Lena Herzog

Lena Herzog是一位俄裔美国摄影家。她的作品刊登于各大媒体并广受好评，包括《纽约时报》、《洛杉矶时报杂志》、《巴黎评论》、《时尚芭莎杂志》、《Cabinet Magazine》和其它众多期刊。她的作品亦是多部摄影书籍的主要题材。

关于皮博迪埃塞克斯博物馆（PEM）

皮博迪埃塞克斯博物馆（PEM）是北美历史最悠久、发展最迅速的博物馆之一。其宗旨在于丰富并改变人们的生活，开阔他们对自身和世界的视野、态度和知识。皮博迪埃塞克斯博物馆（PEM）举办展览、项目和特别活动等各种优秀的艺术文化活动，重视跨文化交流，贯通古今，强调创新表达形式的重要性。它创立于1799年，其馆藏由各个时代、各个国家的珍品杰作组成，涵盖美国艺术与建筑、亚洲外销艺术、摄影、海洋艺术和历史以及美国印第安人、大洋洲和非洲的艺术。馆内为观众提供多种多样的独特体验，拥有创意动手体验区、互动活动、表演空间和历史遗迹，其中包括“荫余堂”：这栋拥有200年历史的建筑是在全美建置的唯一一座中国民居。

关于Mathieu Lehanneur

Mathieu Lehanneur是活跃在国际设计舞台前沿的著名法国设计师。他以极为创新的方式把设计、科学和技术乃至诗意的沟通元素结合在一起，其人性化的设计能够最大程度地服务于人类的福祉。他毕业于法国国家高等工业设计学院（ENSCI），其作品被纽约现代美术馆（美国纽约）、蓬皮杜当代艺术中心（法国巴黎）、旧金山现代美术馆（美国旧金山）、法兰西岛当代艺术基金会（法国巴黎）和设计博物馆（比利时根特）等重要艺术机构永久收藏。Mathieu Lehanneur曾为凯歌香槟、三宅一生、昆庭、卡地亚、柏秋纳•弗洛等品牌担纲设计，此外还完成了多项令人赞叹的项目，例如圣西莱尔教堂（法国麦尔）、迪亚科奈斯医院（法国巴黎）以及巴黎目前最热门的地标场所“Electric”。

关于Kurt Hentschläger

奥地利艺术家Kurt Hentschläger在芝加哥居住和工作，他的创作以声影表演和装置艺术为主。他于1983年举办首次个人展览，此后一直专注于时基媒体、影像和声音艺术的创作。他在近期的创作中依然关注人类的感知力以及新科技对个人与集体意识的冲击。曾展出Kurt Hentschläger作品的展览及机构包括：威尼斯双年展、威尼斯双年展剧场、阿姆斯特丹市立博物馆、巴塞尔拜勒基金、纽约PS1当代艺术中心、“创意时代”展、“纽约公司”展、蒙特利尔当代艺术博物馆（MAC）、维也 纳应用艺术博物馆（MAK）、中国国家美术馆、韩国国立当代艺术博物馆、东京ICC互动艺术中心、墨西哥城艺术中心以及位于塔斯马尼亚岛霍巴特市的古今艺术博物馆（MONA）。2012年，他还受邀参与伦敦奥林匹克运动会和伦敦文化节的文化项目，在工业革命时代的车间内制作了一件名为“核心”（CORE）的声光电装置作品。他目前是芝加哥艺术学院的一名全职访问艺术家。